Resumen:
La tesis explora cómo el cine de arte propicia un estado de transgresión en la
experiencia cinematográfica del espectador, llevándolo a un proceso de
emancipación de una mirada anestesiada, al permitirle expandir la consciencia,
imaginación y sensibilidad. El estudio hace una distinción entre imagen sensible e
imagen basura, dentro de un sistema de consumo capitalista digital que nos
bombardea con contenido audiovisual desechable como hegemonía audiovisual a
través de las pantallas para el control psíquico y corporal. Se propone la experiencia
interior y embriaguez dionisíaca como parte de la invocación del arte fílmico para el
éxtasis de lo sagrado. Descubrir el campo de posibilidades expresivas en el
espectro cinematográfico fuera de la imposición del lenguaje clásico como un cineproducto, el cine de arte genera libertad creativa con tendencias poéticas y
experimentales, un acto de resistencia que permite reimaginar al cine contra el
fascismo de una imagen totalizadora.