Antonio Vivaldi y la educación musical femenina en el Hospicio de La Piedad  (Venecia, siglos XVII-XVIII)

Pacheco Vega, Paola de Jesús

DSpace Principal
→
Maestría en Investigaciones Humanísticas y Educativas
→
*Tesis*-- M. en Inv. Humanísticas y Educativas
→
Ver ítem

dc.contributor	1149078	en_US
dc.contributor.advisor	María José Sánchez Usón	en_US
dc.contributor.advisor	Francisco Aranda Espinosa	en_US
dc.creator	Pacheco Vega, Paola de Jesús
dc.date.accessioned	2024-06-19T15:47:33Z
dc.date.available	2024-06-19T15:47:33Z
dc.date.issued	2024-03-20
dc.identifier	info:eu-repo/semantics/publishedVersion	en_US
dc.identifier.uri	http://ricaxcan.uaz.edu.mx/jspui/handle/20.500.11845/3593
dc.identifier.uri	http://dx.doi.org/10.48779/ricaxcan-412
dc.description	The convergence between the genius composer Antonio Vivaldi with his pupils, the orphans of the hospice of La Piedad, whose institution had its greatest musical splendor under the tutelage of the red priest, invites us to elucidate one of the composer's lesser known professional matters, his pedagogical facet. Using interdisciplinary strategies, starting from a historiographic analysis to understand the vivaldian context, we will learn relevant aspects about the female musical contribution in the Italian Baroque music. The Venice of the 17th and 18th centuries, an ostentatious but declining republic, living six months in carnival and six months in penitence, becomes the propitious ground for female musical development. The meeting of similar sensibilities between a misunderstood composer and a group of vulnerable women, leads to a wonderful musical project, which will generate important conditions in the compositional evolution techniques, as well as the structure that will end up defining the parameters of contemporary conservatories.	en_US
dc.description.abstract	La convergencia entre la genialidad compositiva de Antonio Vivaldi y sus alumnas, las huérfanas del hospicio de La Piedad, cuya institución tuvo su época de mayor esplendor musical bajo la tutela del cura rojo, invita a elucidar en una de las cuestiones profesionales de menor notoriedad del compositor, su faceta pedagógica. Usando estrategias interdisciplinares, partiendo desde un análisis historiográfico para entender el contexto vivaldiano, conoceremos también aspectos relevantes sobre la contribución musical femenina en el barroco italiano. La Venecia de los siglos XVII y XVIII, una república ostentosa pero en declive, que vive seis meses en carnaval y seis meses en penitencia, se convierte en el terreno propicio para el desarrollo musical femenino. El encuentro de sensibilidades similares entre un compositor incomprendido y un grupo de mujeres vulnerables, desemboca en un maravilloso proyecto musical, el cual generará condiciones importantes en la evolución de la técnica compositiva, así como en la estructura que terminará por definir los parámetros de los conservatorios contemporáneos.	en_US
dc.language.iso	spa	en_US
dc.publisher	Universidad Autónoma de Zacatecas	en_US
dc.relation.isbasedon	Maestra en Investigaciones Humanísticas y Educativas	en_US
dc.relation.uri	generalPublic	en_US
dc.rights	Attribution-ShareAlike 3.0 United States	*
dc.rights.uri	http://creativecommons.org/licenses/by-sa/3.0/us/	*
dc.subject.classification	HUMANIDADES Y CIENCIAS DE LA CONDUCTA [4]	en_US
dc.subject.other	Vivaldi	en_US
dc.subject.other	huérfanas	en_US
dc.subject.other	educación musical	en_US
dc.subject.other	Venecia	en_US
dc.subject.other	La Pietà	en_US
dc.title	Antonio Vivaldi y la educación musical femenina en el Hospicio de La Piedad (Venecia, siglos XVII-XVIII)	en_US
dc.type	info:eu-repo/semantics/masterThesis	en_US